Satu Paavola is doing artistic research with the main emphasis on singing style in pianism and its influence on pedagogy. Satu Paavola is especailly interested in a bodily approach to artistic and pedagogic questions. On this page you can find publications and topics related to research projects.
Past Presentations:
2019 UCSI International Piano Pedagogy Conference, Kuala Lumpur, Malaysia: A lecture recital “Three bodily aspects when creating an illusion of ‘bel canto’ on the piano”.
2018 London International Piano Symposium (LIPS): A paper peresentation on the topic “In Search for Bel Canto – A Singing-inspired Approach to Sound Production on a Modern Piano”
2017 Husum Piano Festival “Rarities of Piano Music” in Husum, Germany: A lecture recital: “Sigismond Thalberg and L’Art du chant appliqué au piano op. 70”
Publications:
2018 An interview in the RONDO Classic magazine 12/2018. An article “Miten pianon saa laulamaan” (“How to make a piano sing”) written by Jyrki Lähteenmäki. https://rondolehti.fi/rondo-lehti/encore/miten-pianon-saa-laulamaan/
2018 Written presentation as a component of an artistic doctoral degree at the Helsinki Sibelius Academy.
The title of the work: Ihanteena bel canto — Näkökulmia laululliseen pianonsoittoon (Satu Paavola, 2018). In English: Ideals of Bel Canto Applied to the Piano.
The book is available at the Unigrafia online shop: https://shop.unigrafia.fi/tuote/ihanteena-bel-canto/
Tiivistelmä
Taiteelliseen tohtorintutkintooni kuuluvan kirjallisen työni aiheena on bel canto -tyylin ominaispiirteiden soveltaminen esittävän pianistin työssä ja pianonsoitonopetuksessa. Historiallisesti tiedostavan ja nykypianistin subjektiivista kokemusta peilaavan lähestymistavan kautta tarkastelen 1600–1800-luvulla kukoistaneen italialaisen bel canto -lauluperinteen ihanteita pianismissa. Tutkin millä tavalla bel canto on historian saatossa innoittanut kosketinsoittajien, -säveltäjien ja -pedagogien työtä 1800-luvun romanttista pianotaidetta painottaen. Tältä pohjalta pohdin bel canton merkitystä nykypäivän pianistille ja sitä, miten nykyaikaisella pianolla voi pyrkiä toteuttamaan bel canto -ihanteita ilmentävää vaikutelmaa. Tutkimukseni merkittävänä innoittajana on ollut sveitsiläis-itävaltalainen pianisti-säveltäjä Sigismond Thalberg (1812–1871) ja hänen laatimansa pedagoginen teos L’Art du chant appliqué au piano op. 70 (1853–1863), joka sisältää muun muassa 12 ohjetta laulullisen pianonsoittotavan harjoitteluun. Näiden ohjeiden, muun aihettani tukevan lähteistön ja oman muusikonkokemukseni avulla tarkastelen bel canto -tyylistä soittotapaa keskittyen Thalbergin säveltämään oopperaparafraasiin Grande capriccio su La Sonnambula di Bellini op. 46 (1842).
Abstract
This written presentation is a component of my artistic study program. The subject of the presentation is bel canto style in piano playing. The key question is how to apply characteristics of bel canto singing style to the work of a performing pianist as well as a piano pedagogue. With the help of historically informed and practice based research I approach the ideals of Italian bel canto singing style from 17th to 19th centuries applied to modern pianism. I explore in what ways bel canto has historically inspired keyboard players, composers and teachers, mainly in the Romantic pianism of the 19th century. I will contemplate the meaning of bel canto for today’s pianist and the ways one can aim at expressing the ideals of bel canto on a modern instrument. A major inspiration for my work has been a Swiss-Austrian pianist-composer Sigismond Thalberg (1812–1871) and his pedagogic treatise L’Art du chant appliqué au piano op. 70 (1853–1863), which includes 12 rules for obtaining a singing style in piano playing. With the help of these rules, as well as other references and my experience as a musician, I will reflect on the bel canto style playing, more distinctively in Thalberg's operatic paraphrase Grande capriccio su La Sonnambula di Bellini op. 46 (1842).